Definicja, funkcja i cel malarstwa

Lovata Andrean

Definicja, funkcja i cel malarstwa

Rancakmedia.com – Czy wiesz, co to jest malarstwo? Jeśli jeszcze nie wiesz, przeczytajmy poniższy artykuł, abyś lepiej to zrozumiał i mógł uzyskać pełne informacje.

Jednym z dzieł sztuki, które ma wysoką wartość sprzedażową i może wywołać śmiech u ludzi, którzy je zobaczą, jest malarstwo. Obrazy charakteryzują się dwuwymiarowymi dziełami sztuki. Malarze używają różnorodnych narzędzi i metod do tworzenia swoich obrazów, co przyczynia się do wyjątkowości ich dzieł.

Według Big Indonezyjskiego Słownika (KBBI) jednym z typów jest malarstwo sztuka która polega na nałożeniu farby lub tuszu na powierzchnię. Ogólnie rzecz biorąc, artysta malujący obraz wyraża swoje myśli i emocje związane z obrazem na powierzchni płótna.

W procesie tworzenia sztuki artysta potrzebuje innowacyjnych pomysłów. To właśnie pozwala sztuce osiągać tak wysokie ceny na otwartym rynku. Do określenia ceny obrazu często wykorzystuje się wartość i jakość obrazu.

Zrozumienie malarstwa

Malarstwo to dyscyplina artystyczna realizowana poprzez dwuwymiarowe prace z wykorzystaniem płótna lub innych płaskich powierzchni. Po eksperymentach z farbami, barwnikami i innymi mocowaniami obrazu, materiały używane do malowania są zwykle wypełniane głównymi składnikami linii i koloru.

Dzieło malarskie może zawierać obrazy świata przyrody, takie jak portrety ludzi i zwierząt, dzieła sztuki botanicznej, a nawet krajobrazy. Obrazy mogą również przedstawiać obrazy abstrakcyjne, będące redukcjami cech naturalnych.

Istnieją różne definicje malarstwa. Według Soedarso Sp. malowanie to czynność polegająca na przetwarzaniu dwuwymiarowego medium lub płaskiej powierzchni trójwymiarowego przedmiotu w celu wywołania określonego wrażenia. Soedarso dodała także, że dzieła sztuki są ściśle związane z pełnym zaangażowaniem ekspresji, emocji i idei twórcy.

Za pomocą obrazów malarz może poprzez swoje dzieło przekazać uczucia i uczucia swojej duszy. Obrazy to nie tylko dzieła sztuki, które mają walory estetyczne. Malarstwo samo w sobie ma wiele celów dla społeczeństwa.

Funkcje religijne, handlowe i symboliczne to terminy używane do opisania tego rodzaju funkcji. Zasadniczo malarstwo jest rozwinięciem rysunku. Malarstwo natomiast ma bardziej wyrafinowaną estetykę. Malowanie może być bardziej zróżnicowane niż szkicowanie pod względem zastosowanych materiałów i metod.

Funkcja malarstwa

Ogólnie rzecz biorąc, malarstwo pełni funkcję, która dzieli się na 2 elementy, a mianowicie funkcję społeczną i funkcję indywidualną.

Funkcja społeczna

Społeczna funkcja obrazu zostanie zrealizowana, jeśli będzie mogła przynieść korzyści wielu osobom. Dzieła sztuki mogą pełnić funkcję społeczną, przy założeniu, że artysta musi udowodnić wartość społeczną lub przynajmniej zyskać uznanie społeczeństwa. Wyróżnia się 4 obszary funkcji społecznych uznawane przez społeczeństwo, a mianowicie:

Edukacja

W sferze edukacji malarstwo jest środkiem nauczania dla dzieci w wieku przedszkolnym, od przedszkola do przedszkola. Nauczanie dzieci plastyki ma na celu zainspirowanie ich do tworzenia nowych, innowacyjnych pomysłów na swoje projekty. Zajęcia malarskie w przedszkolu mają na celu pomóc dzieciom poprawić pamięć kolorów i rozpoznawanie kształtów.

Agama

Obrazy, jako dzieła sztuki stworzone przez człowieka, mogą pełnić funkcję nośnika wyrażania oddania Bogu. Wielkość Boga można ukazać społecznie poprzez sztukę religijną. Na przykład w islamie znasz sztukę kaligrafii.

Powszechnym zastosowaniem kaligrafii jest poprawianie estetyki budynków sakralnych poprzez oświetlanie ich boskimi słowami. Co więcej, w hinduizmie wiele obrazów przedstawiających bogów powstaje z intencją modlitwy i modlitwy za zmarłych.

Rozrywka

Malarstwo, poza aspektami edukacyjnymi i religijnymi, jest w zasadzie cenione przez społeczeństwo, ponieważ pełni funkcję społeczną w postaci rozrywki. W dziedzinie rozrywki dzieło sztuki może wywołać ciekawe wrażenie i mieć korzystny wpływ na społeczeństwo. Jest wiele okazji, kiedy obrazy będą wykorzystywane jako coś więcej niż tylko dekoracja ścienna.

Przejrzystość treści

Obrazy spełniające element przejrzystości treści pokazują, że obraz może oddziaływać i pełnić funkcję społeczną. Przejrzystość treści artystycznej wykorzystywana jest jako medium komunikacji. Dlatego też umiejętność przekazywania informacji jest szczególną zaletą malarstwa.

Przykłady obrazów, które mogą przekazać jasny przekaz, np. plakaty, billboardy i murale wzdłuż drogi. Na pierwszy rzut oka obraz nie jest zbyt widoczny, ale przejrzystość materiału zapewnia silny efekt i znaczenie dla społeczeństwa.

Funkcje indywidualne

Obrazy powstałe z myśli, uczuć i emocji będą uwzględniały fizyczne i duchowe wymagania samego artysty. Inni ludzie lub miłośnicy sztuki mogą powiedzieć, że obraz należy do artysty, jeśli jest w nim określona kwota rupii.

Nagrody malarskie w Indonezji nie są tak liczne, jak we Włoszech, Francji, Stanach Zjednoczonych i innych bogatych krajach. Nie stanowi to już jednak przeszkody w tworzeniu dzieł, gdyż w dzisiejszej epoce cyfrowej obrazy można publikować w dowolnym miejscu na świecie.

Oprócz satysfakcji fizycznej malarstwo może zaspokoić potrzeby duchowe artysty. Oznacza to, że artysta może przekazać wszystkie swoje najgłębsze myśli i emocje podczas całego procesu tworzenia obrazu, niezależnie od tego, czy jest to radość, smutek czy ból. Obrazy mają tę właściwość, że pozwalają widzowi wyraźnie obserwować emocje artysty poprzez dzieło.

Cel malarstwa

Malarstwo ma cele, do których należą:

Cel religijny

Artysta malujący ma zdolność do tworzenia obrazów lub dzieł, które mają cechy majestatu Boga Wszechmogącego, przodków, przodków lub bogów. Malowidła jaskiniowe Leang w Maros w Południowym Sulawesi pokazują, że miały one cel religijny.

Magiczne cele

Dzieło ma znaczenie magiczne i religijne, a wiele obrazów zawiera mantry. Każdy, kto go zobaczył, miałby zdezorientowane wrażenie ze względu na szorstki charakter obrazu.

Malowidła balijskie przedstawiające bóstwa opiekuńcze świątyń są formą sztuki o charakterze mistycznym i enigmatycznym. To powiedziawszy, Balijczyk uważał, że obraz będzie przyciągał uwagę danego obszaru.

Cel symboliczny

Malarz, który potrafi przekazać i odzwierciedlić zasady życia człowieka. W obrazach z wybitnymi osobistościami szlachetne idee zostaną wcielone w życie. Przykład obrazu, który może przedstawiać charakter danej osoby, można zobaczyć na obrazie przedstawiającym księcia Diponegoro rozmawiającego z generałem de Kockiem.

Cele estetyczne

W przypadku artystów malujących, którzy są w stanie wykazać cel estetyczny, zazwyczaj będą zwracać uwagę na siłę piękna krajobrazu danego obszaru. Cele estetyczne można dostrzec na wielu obrazach w domach, miejscach pracy i miejscach publicznych. Rustykalne wodospady, rzeki lub pola ryżowe są częstymi tematami tych obrazów.

Komercyjne cele

Obrazy do celów komercyjnych zazwyczaj podkreślają wartość ekonomiczną każdego dzieła. Obrazy o szybkim i podstawowym wykonaniu często spotyka się w ruchliwych lokalizacjach. Na przykład usługi malowania twarzy są dostępne publicznie.

Cel wypowiedzi

Wszyscy artyści pragną wyrażać siebie poprzez swoje prace, niezależnie od tego, czy są to obrazy na płótnie, papierze, czy w jakimkolwiek innym celu. Artyści, którzy są w wrażliwym stanie emocjonalnym i potrzebują platformy do wyrażenia siebie, często traktują to jako swój główny cel.

Chyba każdy maluje, by w ten sposób wyrazić siebie. Malowanie przynosi relaks i ulgę, dlatego uważa się je za terapię psychologiczną w chwilach stresu. Dlatego jakość tego obrazu można ocenić jedynie poprzez zastosowanie wzorów, kolorów, kształtów i mediów.

Elementy malarskie

Na dobry obraz składa się wiele elementów, jak poniżej:

Kompozycja

Kompozycja to sposób układania elementów, które nadają strukturę dziełu sztuki, takich jak kolor, linia, płaszczyzna, przestrzeń, ciemność i światło.

Bilans

Równowaga to sposób ułożenia przedmiotów w taki sposób, aby były harmonijne dla oka i dobrze widoczne.

Równowaga symetryczna jest konsekwencją połączenia dwóch rzeczy poprzez równy podział dwóch płaszczyzn. Tymczasem asymetryczna równowaga jest wynikiem połączenia różnych aspektów, takich jak odległość i rozmiar, aby wyglądało to dobrze.

Proporcja

Malarstwo łączy w sobie użycie proporcji i porównania. Zależność między rozmiarem i kształtem dwóch obiektów nazywa się ich proporcją. Widać to na obrazie, w którym panuje poczucie harmonii.

Irama

Rytm to wrażenie charakterystycznego ruchu artysty, wywołane powtarzaniem linii, kolorów, kształtów, ruchów i faktur.

jedność

Kiedy różne elementy zostaną połączone, tworzą nową całość. W rezultacie powstaje spójne wrażenie, składające się z wielu powiązanych ze sobą elementów.

Akcentowanie

Dodanie unikalnych akcentów lub symboli do obrazu oznacza, że ​​każda część obrazu wyróżnia się w jakiś sposób. Akcentowanie służy temu, aby obraz nie wydawał się płaski i pozbawiony życia.

Przepływ malarstwa

Każdy obraz ma niepowtarzalny styl, temat i sposób wykonania. Styl lub gatunek to terminy używane do opisania unikalnych cech obrazu. Ze względu na sposób wyrazu kategoryzację stylów i gatunków dzieł sztuki można podzielić na trzy, a mianowicie: przedstawiające, deformacyjne i niereprezentatywne.

Przedstawiciel

Przedstawiciel lub ucieleśnienie pokazuje, że forma sztuki wykorzystuje naturalną rzeczywistość lub codzienne życie ludzkie w społeczeństwie.

Przepływ realizmu

Realizm to gatunek ty który ma perspektywę, gdzie rzeczywistość jest pozbawiona iluzji. Realistycznie namalowane tematy czy przedmioty zostaną pokazane takimi, jakie są, zgodnie z codzienną rzeczywistością, a nie przesadzone, a nawet ograniczone do obiektów, które mają przyjemny estetyczny wygląd.

Romantyzm

Często nazywany romantyzmem nie jest do końca prawdziwy. Styl ten jest prezentowany w wielu pracach w celu przekazania rzeczy, które są nadal reprezentatywne, ale w spektakularny sposób. Aby w ciekawy sposób przekazać ważne wydarzenie historyczne lub serię wydarzeń, wykorzystuje się fabułę.

Wniosek

Według Big Indonezyjskiego Słownika (KBBI) malarstwo to rodzaj sztuki pięknej, który polega na nałożeniu obrazu lub tuszu na powierzchnię.

Malarze używają różnorodnych narzędzi i metod do tworzenia swoich obrazów, co przyczynia się do wyjątkowości ich prac. Społeczna funkcja obrazu zostanie zrealizowana, jeśli będzie mogła przynieść korzyści wielu osobom.

Przeczytaj także

bagikan:

Lovata Andrean

Cześć, jestem Lovata, nie jestem Ai, ale jestem autorem treści z zakresu SEO, technologii, finansów, podróży, przepisów kulinarnych itp. Mam nadzieję, że będzie to przydatne dla wszystkich moich znajomych. Dzięki