Techniques d'interprétation de la musique traditionnelle, voici l'explication !

Rancakmedia.com – Ce qui suit est une explication des performances de musique traditionnelle. La performance est le processus d'affichage d'œuvres d'art pour le plaisir des connaisseurs d'art. Voyons l'article ci-dessous.

Musique traditionnelle il s'agit d'une forme de musique ethnique qui se développe et prospère dans chaque région ou région d'Indonésie.

On peut dire que les spectacles de musique traditionnelle en Indonésie sont assez variés, allant de la musique sacrée pour les cérémonies aux concerts à des fins profanes.

Cette activité d'interprétation musicale traditionnelle peut également se dérouler en campagne, dans l'aréna ou dans la rue, avec des performances ou des prestations d'artistes musiciens.

Habituellement, les arts du spectacle musicaux traditionnels impliquent une collaboration entre des artistes de la même profession ou d'autres professions, tels que des artistes et musiciens de théâtre, des artistes et musiciens de danse ou des artistes et musiciens de cinéma.

Définition de la performance musicale traditionnelle

Définition de la performance musicale traditionnelle

Selon KBBI, il existe plusieurs définitions de la musique, de la performance, de la tradition et du traditionnel, notamment les suivantes :

Les spectacles sont quelque chose à voir. La musique est un ton ou un son organisé qui combine le rythme, le chant et l'harmonie (en particulier ceux qui utilisent des instruments qui peuvent produire du son).

À cet égard, il faut souligner que le rôle de l'artiste à cet égard est le sujet principal dans le processus de composition "de cette manière".

Les traditions sont des habitudes héritées (de leurs ancêtres) qui sont toujours respectées dans la société. En ce sens, la tradition peut être considérée comme un processus continu qui comprend le passé, le présent et le futur.

Traditionnel signifie selon la tradition (adat). Ainsi, la performance musicale traditionnelle est la pratique consistant à interpréter l'art des sons ancestraux par des artistes contemporains conformément aux modèles et principes de base de la tradition qui ont été transmis de génération en génération.

Exemples et styles de performances musicales traditionnelles

La musique traditionnelle est conceptuellement séparée en deux catégories basées sur les différents types de performances musicales traditionnelles.

  1. Musique aux sonorités sacrées
  2. Musique indécente

Sur la base de l'apparence de l'artiste, la musique profane peut également être divisée en plusieurs sous-genres, tels que :

  1. Exécution indépendante
  2. Collaboration à des spectacles
  3. Spectacle en direct
  4. Spectacle virtuel

Cette section explique chacune des sous-sections précédentes.

Musique sacrée

La musique sacrée dans les arts de la scène, en particulier sous forme de danse, est généralement associée à des capacités magiques supposées exister, mais est également parfois utilisée comme un geste d'appréciation pour la survenue de certains événements.

Par conséquent, il n'est pas surprenant que certains instruments de musique traditionnels de certains groupes ethniques soient encore considérés comme des choses sacrées qui doivent être gardées sacrées en tant qu'effort des musiciens traditionnels pour maintenir le caractère sacré et la transcendance des rites.

Si l'effort fourni est sacré, alors la musique et les instruments de musique utilisés et exécutés sont également sacrés, ils ne sont pas joués à la discrétion des interprètes. Cela nécessite certaines circonstances, un engagement et le moment et le lieu idéaux pour jouer.

Par exemple, la musique sacrée est plus souvent jouée dans des groupes traditionnels et rarement en public.

Des exemples de pièces sacrées pour les cérémonies traditionnelles incluent le gamelan gong lors de la cérémonie balinaise Odalan , Tarawangsa lors de la cérémonie Ngalaksa à Sumedang , Gamelan Saketan lors de la cérémonie Saketan Surakarta , Pasulingang ou suling lembang lors de la cérémonie funéraire Pa'marakka à Toraja , et d'autres.

Exemples et styles de performances musicales traditionnelles

Musique profane

Le développement des spectacles de musique traditionnelle est fortement influencé par le passage du temps. La migration des villages vers les villes est une forme de développement technique du basique au sophistiqué, qui va ensuite changer le système de performance du sacré au profane.

Cela montre que la musique traditionnelle n'est plus associée aux performances cérémonielles, ce qui montre que la musique traditionnelle a été conditionnée pour des raisons de performance en utilisant des techniques de traitement modernes qui sont différentes des techniques traditionnelles.

Plusieurs genres de musique traditionnelle qui ont été utilisés dans les rituels traditionnels sont emballés et présentés dans le théâtre avec des restrictions de temps.

Les collaborations entre la musique traditionnelle et contemporaine, comme le gamelan et l'orgue, la flûte de bambou et le violon sont des exemples de musique profane

Dans l'exécution de la musique traditionnelle profane, il y a des éléments supplémentaires liés au sens du travail et à la méthode d'exécution.

Les concepts de performance à l'étude incluent à la fois des performances indépendantes et collaboratives, tandis que les formes de performance incluent des performances en direct et virtuelles.

Spectacle autonome

le terme "arrangement indépendant" fait référence à l'exécution d'une composition musicale qui est isolée dans sa propre culture musicale ou sans aucune relation avec d'autres domaines artistiques.

Ce type de performance permet aux admirateurs d'apprécier l'originalité de l'œuvre dans son ensemble et le public aura une expérience esthétique en raison de la beauté du son et de l'habileté des interprètes à interpréter la musique.

Spectacle collaboratif

Sur le plan créatif, les artistes de la musique traditionnelle n'excluent pas la possibilité de travailler ensemble ou de collaborer avec d'autres artistes de la musique, à la fois des artistes de la musique de différentes cultures et des artistes d'autres domaines artistiques, ce qui facilitera certainement le développement de la musique traditionnelle en créant de nouveaux espaces d'exploration. .

Le wayang, en revanche, n'est pas inclus dans les œuvres collaboratives, car le wayang est une performance autonome et complète qui combine diverses formes d'art, à la fois les beaux-arts, la musique, la danse, le théâtre et la littérature.

Spectacle en direct

La musique traditionnelle peut être jouée en direct à l'intérieur et à l'extérieur. L'idée d'une performance en direct permettrait une interaction entre le morceau de musique et les pensées et les émotions du public.

Lorsque les performances sont jouées en direct, il n'est pas rare que les musiciens ressentent personnellement les émotions du public telles que les applaudissements.

Dans le cadre de l'expérience esthétique et dans le but d'améliorer la qualité des musiciens, les performances sont très bénéfiques tant pour les musiciens que pour les auditeurs.

Spectacle virtuel

Les performances virtuelles de musique traditionnelle n'ont commencé qu'au 21e siècle et ont culminé en 2020 à la suite de la pandémie mondiale de Covid-19, qui a obligé les gens à rester chez eux.

Avec la disponibilité de la technologie Internet, cela permet aux artistes qui ne traitent pas directement avec le public de continuer à interagir et à jouer de la musique.

La performance virtuelle est un nouveau phénomène et un nouveau phénomène dans le domaine de l'art et de la croissance des arts de la scène.

De même, l'interdiction des rassemblements par le gouvernement pour prévenir la propagation des maladies encourage les musiciens traditionnels à continuer à se produire malgré les longues distances.

Néanmoins, les performances musicales virtuelles conservent leur sophistication technique, malgré le fait qu'elles ont largement éliminé le contact entre les artistes et le public.

FAQ

Voici les questions et réponses sur les performances musicales, y compris :

Quels sont les avantages immédiats de la performance musicale ?

Aide à réduire le stress La capacité à réduire le stress est l'un des avantages les plus importants d'assister à un spectacle de musique en direct, un avantage que vous ressentirez certainement. Vous pouvez profiter de la joie de la musique tout en sentant de plus en plus votre stress fondre.

Quels sont quelques exemples d'arts du spectacle?

Les performances sont tout ce qui est montré et vu, comme les films, les spectacles de marionnettes, les performances musicales, etc. La performance est une forme d'art qui est aimée ou appréciée par le public.

Spectacle de musique sacrée

Quels sont les rôles de la musique traditionnelle ?

La fonction de la musique traditionnelle révèle sa place et sa signification dans les traditions quotidiennes de la société. En général, la musique traditionnelle fonctionne comme un moyen pour les rituels culturels, l'accompagnement de la danse, le divertissement, la communication, l'expression de soi et à des fins commerciales.

Conclusion

En conclusion de notre article sur les exemples, les idées et les formes d'interprétation de la musique traditionnelle, nous pouvons affirmer que l'interprétation de la musique traditionnelle se compose thématiquement d'interprétations de musique sacrée et profane.

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