Compréhension et histoire des beaux-arts traditionnels

Lovata Andréan

Compréhension et histoire des beaux-arts traditionnels

Rancakmedia.com – Connaissez-vous le sens et l’histoire de l’art traditionnel ? Peut-être que seuls quelques-uns d’entre vous le savent, c’est pourquoi dans l’article suivant, nous fournirons des informations complètes.

Le développement de l’art traditionnel indonésien a commencé dans l’Antiquité, mais personne ne sait avec certitude quand a commencé l’ère préhistorique. L'âge de pierre et l'âge du métal sont deux époques de la périodisation ancienne de l'Indonésie.

Ces deux époques anciennes comprennent toutes deux des œuvres d'art (traditionnelles), comme en témoigne la présence d'objets sous forme d'art traditionnel tels que des haches, des bracelets, des colliers, des céramiques et même des peintures.

Concernant l'œuvre elle-même, il s'agit d'un plagiat d'un palmier trouvé sur un mur de grotte dans la grotte de Leang-leang à Sulawesi et représente un cochon sauteur blessé, en plus d'un plagiat d'un palmier sur un mur de grotte. Le terme art traditionnel fait référence à la préservation des principes philosophiques d’une culture de génération en génération.

Comprendre les beaux-arts traditionnels

L’art traditionnel peut être défini comme un art fondé sur le respect de normes, d’idées et de pratiques transmises d’une génération à l’autre. Compréhension : le mot « traditionnel » lui-même est traditionnel si l’on veut bien comprendre le concept.

Le terme « traditionnel » vient du mot « tradition ». La tradition est décrite comme « des coutumes transmises par les ancêtres et actuellement appliquées par la société, qui s'écartent de l'évaluation ou de l'hypothèse selon laquelle les techniques existantes sont les meilleures et les plus correctes » dans le Big Indonesian Dictionary (KBBI, 2005, p. 1208).

La définition de la tradition ci-dessus est très étroitement liée à l'art traditionnel. En effet, l’art traditionnel est encore très limité à certaines lois et normes, encore très rigides et absolues, fondées sur des traditions transmises de génération en génération par les ancêtres. Même l’art traditionnel est généralement spirituel et religieux.

Certaines idées derrière les œuvres d’art traditionnelles sont généralement liées aux mythes et aux contes de fées qui les entourent. Toutefois, la culture étrangère peut également avoir un impact sur la culture locale. Les civilisations extérieures aux États-Unis, en particulier, sont bien établies.

Cependant, l’art traditionnel ne peut être séparé du savoir culturel local lui-même. Ainsi, différentes régions possèdent généralement des œuvres d’art traditionnelles uniques et différentes des autres lieux. Bien que parfois, plusieurs lieux et cultures environnantes s’influencent mutuellement et il existe des pratiques comparables.

En fin de compte, les lois intertextuelles (similitudes et mélanges de textes entre œuvres) déterminent également le caractère de la culture locale. En conséquence, les arts traditionnels et les ressources culturelles locales sont étroitement liés. La richesse des ateliers culturels est étroitement liée au génie local.

Beaux-arts traditionnels indonésiens

Le fleuve Brahmapoutre qui divise la Chine, l’Inde et le Bangladesh a une grande influence sur l’art traditionnel indonésien. Deux vagues d'immigrants indonésiens sont arrivées en Amérique, vers 2000 avant JC (Mésolithique) et vers 500 avant JC (âge du bronze).

Les habitants d'Austronésie s'y sont installés par la suite parce qu'ils y avaient une tradition agricole et de colonisation bien établie (Néolithique). Il est clair que les prédécesseurs de l’Indonésie ont exercé une large influence culturelle.

Venant de différents coins du monde, il produira de nombreuses cultures différentes. Initialement, l’art était utilisé comme incarnation de rites magiques et symboliques. Les habitants de l'archipel en sont venus à identifier le culte du punden beundak comme le génie indigène du peuple indonésien.

Par la suite, plusieurs autres influences sont également entrées en jeu. Il nous faut approfondir l’histoire de l’art indonésien dans les temps anciens pour comprendre comment ce processus culturel s’est produit.

Histoire de l'art traditionnel

Qu’en est-il des arts traditionnels en Indonésie ? Le développement de l’art traditionnel indonésien a commencé dans l’Antiquité. Dans les temps anciens, l’Indonésie a laissé derrière elle diverses œuvres d’art traditionnelles telles que des bracelets, des colliers, des céramiques et des peintures sur les parois des grottes.

L'art rupestre a été découvert dans la grotte de Leang-leang, Sulawesi. L'œuvre d'art se présente sous la forme d'empreintes de mains sur les parois de la grotte. En dehors de cela, dans les grottes du sud de Sulawesi, il y a aussi des peintures représentant des gens naviguant sur l'eau.

À l'ère du métal (500 avant JC), il existait également des reliques de différents arts traditionnels, tels que des tambours en bronze, des récipients et divers bijoux en métal. Les outils agricoles et les équipements de cérémonie traditionnels sont également courants.

L’ère hindou-bouddhiste a laissé derrière elle de nombreuses œuvres d’art traditionnelles. De nombreux royaumes ont laissé des inscriptions tout au long des périodes historiques. Telles que l'inscription Ciaruteun (royaume de Tarumanegara), l'inscription de Kedukan Bukit (royaume de Sriwijaya), l'inscription de Canggal (ancien royaume de Mataram).

Les temples décoratifs, les cimetières, les sites spirituels (de méditation) et les zones de baignade ont tous été abandonnés par la monarchie au cours de cette période. Après cette période, l’archipel entre dans l’ère islamique. Comme l’ère hindou-bouddhiste, l’ère islamique a également laissé derrière elle diverses œuvres d’art. tels que les arts décoratifs, la calligraphie, le wayang et le batik.

L’ère islamique a également laissé derrière elle divers bâtiments assez impressionnants, comme des mosquées. Divers arts culturels traditionnels de cette époque peuvent encore être trouvés aujourd'hui. Non seulement il existe toujours, mais sa culture est également préservée.

Caractéristiques générales de l'art traditionnel

Dans la plupart des cas, ces œuvres d’art traditionnelles sont encore préservées dans des communautés qui adhèrent à des générations de traditions.

Cependant, la fonction première de ces œuvres d’art a évolué au fil du temps. Fonctionnant à l’origine comme objets de famille, ils sont aujourd’hui des pièces décoratives ou des souvenirs.

Leur fonctionnalité a été influencée par les changements intervenus dans les systèmes sociaux et culturels. De manière générale, l’art traditionnel indonésien présente les caractéristiques suivantes :

  1. De nature progressiste en raison des traditions maritimes, des progrès ont été réalisés. L'art indonésien est souvent influencé par d'autres cultures, qui sont ensuite fusionnées et développées pour refléter les caractéristiques de l'Indonésie.
  2. Traditionnel ou statique, le système artistique transmis de génération en génération dans l'archipel est guidé par la culture agraire de l'archipel. Comme la façon dont les civilisations agricoles en général continueront à transmettre leur savoir-faire agricole.
  3. Nature diversifiée (diversité) L'Indonésie se compose de plusieurs régions et îles présentant des conditions environnementales et naturelles différentes, favorisant ainsi diverses expressions créatives.
  4. L'artisanat dans la nature, car la richesse naturelle de l'Indonésie offre une variété de ressources naturelles pour la fabrication de produits artisanaux.
  5. Il n’est pas réaliste car il repose sur des croyances pures et primitives qui inspirent des œuvres créatives de nature symbolique ou symbolique.

Caractéristiques des Beaux-Arts Traditionnels

Nos recherches sur la signification et la définition de l’art « traditionnel » nous ont conduit à de nombreuses découvertes sur ce que l’on entend par art « traditionnel ».

Pour que nous puissions identifier ce que contient l’art traditionnel. Ces caractéristiques sont :

  1. Le climat et la culture d'un lieu influencent la création de l'art traditionnel.
    Un miroir culturel adapté aux nombreux systèmes sociaux et culturels produits par sa société.
  2. Le caractère unique d'une société se reflète dans la qualité de ses arts traditionnels.
  3. Les normes, idéologies et conventions qui ont existé dans le passé et qui ont été transmises de génération en génération inspirent les artistes dans la production de leurs œuvres.
  4. L’art traditionnel a tendance à être statique parce qu’il est limité par des lois et des normes strictes liées aux normes et à la culture locales du lieu où l’art s’est développé.

Exemples d'art traditionnel

Voici des exemples d'arts traditionnels :

  1. Poupée de nuit
  2. Spectacle de marionnettes
  3. Bonéka
  4. Ornements sur les maisons traditionnelles de chaque région
  5. Batik
  6. Chansonket
  7. Et d'autres

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Ce qui suit est un exemple de question et de réponse sur les beaux-arts traditionnels.

Pourquoi certaines régions possèdent-elles des œuvres d’art traditionnelles uniques et différentes des autres régions ?

Les œuvres d’art traditionnelles de diverses régions présentent souvent des caractéristiques et des différences par rapport à celles d’autres régions. Bien que parfois plusieurs lieux et cultures environnantes s’influencent mutuellement, il existe des pratiques comparables.

En fin de compte, les lois intertextuelles (similitudes et mélange de textes entre œuvres) façonnent également le caractère de la culture locale.

Quelles sont les reliques de l’art traditionnel en métal ?

Les outils produits à l'ère du métal comprenaient des nekaras en bronze, des récipients en bronze, des statues, des haches en entonnoir, etc. ainsi que des beaux-arts traditionnels en métal, en particulier des haches en entonnoir, des statues en bronze et des pointes de faucille.

Pourquoi les beaux-arts traditionnels ont-ils une nature statique ?

L'art traditionnel est également statique parce qu'il n'a pas de liens ni de frontières fortes avec un certain nombre de conventions et également avec la culture locale à partir de laquelle l'art a commencé à émerger.

conclusion

Terme seni L’apparence traditionnelle fait référence à la préservation des principes philosophiques d’une culture de génération en génération. Les œuvres d’art indonésiennes existent souvent dans des environnements communautaires qui adhèrent encore aux règles ou conventions héritées des époques précédentes.

C'est l'article que nous pouvons transmettre, j'espère que les informations sur les beaux-arts et leur histoire pourront être utiles et utiles pour vous tous.

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Lovata Andréan

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