Técnicas de interpretación de música tradicional, ¡aquí está la explicación!

Nafa Lightyani

Técnicas de interpretación de música tradicional

Rancakmedia.com – En este artículo explicaremos las técnicas de interpretación de música tradicional. La performance es el proceso de exhibir obras de arte para el disfrute del público amante del arte. Vamos, mira el artículo a continuación.

Música tradicional Lo que se quiere decir es una forma de música étnica que se desarrolla y prospera en cada región o región de Indonesia.

Se puede decir que las actuaciones de música tradicional en Indonesia son bastante variadas, desde música sacra para eventos ceremoniales hasta conciertos con fines seculares.

Esta actividad de interpretación de música tradicional también puede desarrollarse en el campo, en la arena o en la calle, con actuaciones o actuaciones de artistas musicales.

Por lo general, las artes escénicas musicales tradicionales implican la colaboración entre artistas de la misma o de otras profesiones, como artistas y músicos de teatro, artistas y músicos de danza o artistas y músicos de cine.

Comprender la interpretación de música tradicional

Según KBBI, existen varias definiciones. musik, representaciones, tradiciones y tradiciones, incluidas las siguientes:

Una actuación es algo que se puede ver. La música es un tono o sonido organizado que combina ritmo, canto y armonía (especialmente utilizando instrumentos que puedan producir sonido).

En este caso, hay que destacar que el papel del artista en este caso es el de tema principal en el proceso de componer “de esta manera”.

Las tradiciones son hábitos heredados (de los antepasados) que todavía se mantienen en la sociedad. En este sentido, la tradición puede verse como un proceso continuo que incluye el pasado, el presente y el futuro.

Tradicional significa de acuerdo con la tradición (costumbre). Así, la interpretación de música tradicional es la práctica de interpretar artes sonoras ancestrales por parte de artistas contemporáneos de acuerdo con los patrones y principios básicos de la tradición que se han transmitido de generación en generación.

Ejemplos y estilos de interpretación de música tradicional

Las interpretaciones de música tradicional tienen muchas variaciones y, debido a estas variaciones, la música tradicional se puede dividir conceptualmente en dos partes, a saber:

  1. Música con aire sagrado
  2. musica profana

La siguiente es una explicación que hemos resumido de la lista que proporcionamos anteriormente:

1. Música Sacra

A menudo se considera que la música sacra en las artes escénicas, especialmente aquellas que involucran danza, tiene poderes mágicos que se espera que estén presentes. Sin embargo, no es raro que la música sacra sólo se utilice como forma de agradecimiento por determinados acontecimientos.

Por lo tanto, no es de extrañar que algunos instrumentos musicales tradicionales de algunos grupos étnicos todavía se consideren objetos sagrados que deben mantenerse puros.

Este esfuerzo lo hacen los artistas tradicionales para mantener la calidad de la ceremonia para que siga siendo sagrada y trascendente.

Si una ceremonia se lleva a cabo con carácter sagrado, entonces la música y los instrumentos musicales utilizados también deben ser sagrados y no deben tocarse a voluntad o como desee el intérprete.

Para jugarlo se requieren muchas condiciones, determinando el momento y el lugar adecuados. En particular, la música sacra se toca con mayor frecuencia en las comunidades indígenas y, a veces, se interpreta abiertamente al público en general.

Hay varios ejemplos de música sacra con fines rituales tradicionales, incluido el gamelan gong en la ceremonia balinesa de Odalan, Tarawangsa en la ceremonia de Ngalaksa en Sumedang, Gamelan Saketan en la ceremonia de Saketan en Surakarta, Pasulingang o flauta Lembang en la ceremonia de duelo de Pa'marakka. en Tanah Toraja y muchos más.

2. Música profana

Los tiempos han influido mucho en el desarrollo de las interpretaciones de música tradicional. La transición del pueblo a la ciudad es una forma de cambio tecnológico que, en última instancia, transforma el sistema de interpretación de sagrado a profano.

Esto demuestra que la música tradicional ya no se asocia únicamente con ceremonias religiosas, lo que significa que la música tradicional ha sido procesada de diferentes maneras con fines interpretativos.

Varios tipos de actuaciones de música tradicional, que originalmente se utilizaban en rituales tradicionales, ahora se empaquetan y exhiben en salas de espectáculos por un tiempo limitado.

Un ejemplo de música profana es la colaboración entre la música tradicional y la moderna, como el gamelán y el órgano, la flauta de bambú y el violín, etc.

Aunque las interpretaciones de música tradicional son profanas, todavía hay cosas relacionadas con el concepto de producción y los métodos de interpretación.

El concepto de producción en cuestión es producción independiente y colaborativa, mientras que la forma de actuación puede ser una actuación en vivo o virtual.

La música profana también se puede dividir en varias subsecciones según el tipo de interpretación realizada por el artista, entre ellas:

  1. Trabajo independiente
  2. Trabajo colaborativo
  3. Actuación en vivo
  4. Actuación virtual

1. Producción independiente

El trabajo independiente se refiere a actuaciones musicales que presentan obras de arte musicales que se destacan por sí solas dentro de su propia cultura musical, o sin combinación con otros campos artísticos.

Esta forma de actuación brinda al público la oportunidad de disfrutar la singularidad de la obra de arte en su totalidad y la belleza del sonido y la habilidad de los intérpretes al presentar la música brindarán una experiencia estética al público.

2. Acuerdos de colaboración

Los artistas de música tradicional también están abiertos creativamente a colaborar con otros artistas musicales, tanto de diferentes culturas como de diferentes campos artísticos.

Esto puede abrir nuevos espacios de exploración que sean beneficiosos para el desarrollo de la música tradicional.

Sin embargo, esto es diferente del arte escénico Wayang, que no forma parte del trabajo colaborativo.

Wayang es un espectáculo independiente y completo que incluye diversos elementos artísticos, como bellas artes, música, danza, teatro y literatura.

3. Actuación en vivo

Se pueden realizar actuaciones de música tradicional en vivo en el interior y al aire libre. El principio de la interpretación en vivo permite la interacción entre la obra musical y los pensamientos y sentimientos del público.

No es raro que los músicos sientan inmediatamente la reacción del público, como los aplausos, cuando la actuación se realiza en directo.

La experiencia de presentación en vivo es excelente tanto para los artistas como para el público musical como parte de la experiencia estética y también para mejorar la calidad de los artistas.

Se espera que esta experiencia pueda mejorar aún más el trabajo creado en el futuro.

4. Espectáculo virtual

Las presentaciones de música tradicional en forma virtual comenzaron a surgir en el siglo XXI y experimentaron un aumento en 21 debido a la pandemia de Covid-2020 que se extendió por todo el mundo y obligó a las personas a quedarse en casa.

Con la llegada de la tecnología de Internet, la música virtual se ha convertido en una solución para que los músicos continúen comunicándose y tocando música aunque no puedan reunirse directamente con la audiencia.

Esta actuación virtual se ha convertido en un nuevo fenómeno en las artes escénicas y el desarrollo de la música tradicional en el mundo.

Sin embargo, la prohibición de reuniones impuesta por el gobierno obliga a los artistas de música tradicional a seguir tocando música utilizando tecnología virtual a pesar de que están lejos unos de otros.

Sin embargo, las actuaciones musicales virtuales eliminan la interacción entre los intérpretes y el público, lo que puede afectar la experiencia estética de los amantes de la música.

Además, cuestiones técnicas como los problemas de la red de Internet pueden afectar la calidad de la actuación y la experiencia de la audiencia.

conclusión

La interpretación de música tradicional es la práctica de interpretar artes sonoras ancestrales por parte de artistas contemporáneos de acuerdo con los patrones y principios básicos de la tradición que se han transmitido de generación en generación.

Ese es el artículo sobre técnicas de interpretación de música tradicional, ¡aquí tienes la explicación! Esperamos que la información que hemos proporcionado anteriormente pueda ser útil y útil para todos ustedes.

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Nafa Lightyani

Soy redactor de contenidos para SEO, Tecnología, Finanzas, Viajes, Recetas de Cocina y otros, espero que esto pueda ser útil para todos mis amigos.